Silent Hill Downpour

Desarrollado: Vatra Games / Plataforma: PS3, Xbox360 / Año: 2012

Al universo de Silent Hill le tengo un cariño muy especial desde que salió el primer juego. He vivido diversas aventuras en sus tierras ya sea jugando, leyendo comics, viendo las películas y guardo con grato recuerdo aquellas experiencias, repitiéndolas de tanto en tanto. Lamentablemente, como todo lo que se usa mucho, comienza a desgastarse. Cuando salió Downpour las críticas fueron mezcladas, los comentarios de los jugadores de igual forma. Algunos creían que era un regreso a los orígenes de la saga y otros que era otro puñado de tierra en su tumba. Yo como buen fanático llegué a este juego no con la mente abierta, sino deseando que fuera un buen juego y la experiencia que tuve fue mezclada.

Somos Murphy Pendleton, un criminal encarcelado y que al despertar de un sueño en donde matamos a otro prisionero y antiguo vecino, seremos trasladados a otra prisión, acompañado por otros reclusos. Durante el viaje y al acercarnos a Silent Hill, el camión en el que viajamos sufre un accidente y todos los presos son liberados. Nuestra misión es escapar del lugar, antes de que la policía llegue. Así llegaremos al pueblo de pesadillas en donde nada es lo que parece y tendremos que expiar nuestros pecados.

Si se es fanático de la saga, bien sabemos que existen dos tipos de pueblos. Y para los que no lo son les comento que uno está enfocado en Alessa y toda la mitología alrededor de ella y otro en dónde Silent Hill es más un infierno en la tierra, donde los culpables son castigados y en algunas ocasiones tienen una última oportunidad de redención, pero no siempre. En Downpour visitaremos éste segundo pueblo y conoceremos las tragedias que envuelven la muerte del hijo de Murphy, el odio de Anne, y como ya dije, todos los pecados que cometió nuestro protagonista.

La razón de por qué tengo sentimientos mezclados a éste juego son las siguientes. Aunque no es la mejor historia contada en Silent Hill, si es una bastante buena e interesante. Al descubrir quién es la persona que asesinamos al inicio del juego no podemos más que apoyar a Murphy y preguntarnos ¿por qué está siendo castigado por ello? Así que queremos averiguar que más se esconde en esa historia y cada paso que damos nos comienza a aclarar la situación. De igual forma, los personajes que nos acompañan son bastante interesantes en mayor o menor medida, reconocimiento especial a la Monja, Howard Blackwood y el Hombre del Saco. La ambientación es bastante buena, da miedo y me encantó el hecho de que es más peligroso el exterior que los interiores.

Pero tristemente no todo es bueno y tiene algunos errores bastante importantes como para no tomarlos en cuenta. El principal y más poderoso error que tiene es la carga del juego. Los diseñadores trataron de crear un juego en dónde el jugador no debe de preocuparse por guardar, así que cada vez que entramos a una nueva área, el juego hace una mezcla de cargado/guardado que traba la fluidez  de la aventura, y en alguna ocasión puede llegar a provocar un doble cargado. Este detalle es constante y permanente, tanto así que a la mitad de la aventura ya sabremos perfectamente en dónde nos va a suceder. También la reacción del personaje no es tan óptima y en más de una ocasión estaremos golpeando al aire sin parar, también le pasa a los enemigos. Por suerte, esto no llega a un nivel que imposibilite seguir adelante, pero es bastante molesto que siempre suceda.

Otra falla importante que tiene, mas no es error,  es la libertad de movimiento que nos da. En ésta ocasión nos quisieron dar un semimundo abierto, en el cual ir y venir a nuestro antojo, complementado con misiones extras, de las cuales algunas son bastante buenas, pero otras para nada. Y la falla no viene en la calidad de las misiones, sino en que se pierde la tensión de la historia al poder movernos por todos lados. Algo que en los otros juegos era uno de sus puntos fuertes era la imposibilidad de escapar del pueblo, saber que solo había dos caminos el de adelante y el que habíamos dejado atrás, eso nos generaba un temor total a lo desconocido, y aquí se pierde.

Y por último,   el tercer factor son los finales, ya que aunque funcionan para la historia, les faltó ese algo que los vuelve épicos, recordando los finales de las otras aventuras, en éste funcionan, pero no te dejan pensando.

A pesar de todo lo anterior, la verdad es que disfruté volver a Silent Hill y el juego logró sacarme uno que otro susto. Y creo que a futuro tendré gratos recuerdos de ésta aventura y por suerte no me causó lo que otras sagas gastadas me han provocado. Sigo esperando el volver a visitar ese pueblo tranquilo y mortal.

Noah (Noé)

Dirección: Darren Aronofsky / Guión: Darren Aronofsky & Ari Handel / Año: 2014

Noah, Noé, es una historia que todo el mundo conoce, sabe cómo empieza y sabe cómo termina; por lo menos en términos generales. Por lo cual al escuchar que va a haber otra adaptación de esa historia lo más que uno puede esperar a sentir es un meh. Pero cuando a esa idea se le agregan unos nombres interesantes, en especial el del director Darren Aronofsky. Algo comienza a llamar la atención. Si a esa ecuación le agregamos los nombres Russel Crowe, Jennifer Connelly, Emma Watson y Anthony Hopkins, resulta en genuino interés. No tanto sobre la historia que van a contar, sino sobre el CÓMO la van a contar. Así que fui expectante, y debo de admitir que esperanzado a verla.

En esta película seguiremos la vida de Noé desde su niñez hasta la creación del arca y un poco de la vida familiar después del diluvio. Para empezar cabe aclarar que ésta historia bíblica está tratada más como una aventura en Tierra Media o Narnia, que como se lee en la biblia. Así que si están esperando ver una adaptación más común, se sentirán decepcionados; aunque pues si somos sinceros, esa parte de la biblia da demasiada libertad de interpretación. Pero no estoy aquí para hablar de la biblia, así que regresemos a la película.

En ésta versión, Darren nos presenta a un Noé con una carga pesada, su familia es marginada y el mundo está en decadencia. Ellos mismos se alejan de la humanidad, ya que son peligrosos y malditos. Una noche tiene un sueño sobre el fin del mundo, pero la visión no está clara. Así que decide viajar en busca de su padre, Matusalén, con su ayuda logra descifrar el sueño y comienza a hacer el arca, ayudado por los gigantes que son ángeles caídos. Ahí se tiene que enfrentar a los humanos malvados y a las dudas propias y de su familia.

Algo bastante interesante, a mi ver, es el hecho de que Dios nunca aparece o habla. Todo sucede gracias a visiones o milagros. Por lo cual Noé, al no tener una indicación precisa, tiene la libertar de darle interpretación libre a los mandatos divinos y ahí es donde se pone interesante la película. Ya que Aronofsky nos pone en pantalla a un hombre que por momentos parece desquiciado y catalogaríamos de loco peligroso, si no fuera porque hay milagros que apoyan sus teorías. Lamentablemente no puedo hablar del tramo final de la película ya que daría muchos spoilers, pero puedo decir que el director supo generar intriga, tomándose ciertas libertades artísticas, en una historia ampliamente conocida. Incluso en un momento la decisión que tiene que tomar Noé sobre la decisión que tomó Ham, es sorprendente y te hará reaccionar. Y más si conocer la historia bíblica.

Lamentablemente esta película, en lo personal, es la peor del director. Con esto no me refiero a que sea mala, que ciertamente no lo es; pero en comparación de todos sus otros trabajos, Noah deja mucho que desear. Uno de los principales errores que le veo es el haber creado a un antagonista humano, esto lo entiendo ya que es el referente a la maldad general, pero vuelve la historia bastante común. Ya hemos visto muchas veces la historia de un niño que ve como un hombre acaba con lo que más quiere y debe de superar obstáculos, sin perder la bondad en su corazón. 

Otro detalle que me sacó mucho de onda, fue que en una de las primeras escenas nos presentan a un animal bastante extraño, se podría decir que es un coyote con escamas, y eso me encantó; ya que la historia se desarrolla milenios atrás. Pero nunca más vemos criaturas así, todos los demás animales que salen a lo largo de la película son los animales que existen hoy en día. Esto puede sonar un detalle menos, pero a mi me molestó mucho. Un último detalle es que la película se me hizo más larga de lo que dura, cosa que nunca es buena. Siento que alargaron muchas cosas de forma innecesaria.

Pero al final de cuentas, la película se me hizo entretenida. No creo que vaya a pasar a la posteridad en ningún ámbito, pero si se recomienda como para ir a pasar un rato agradable en el cine. 

Assassin's Creed

Desarrollado: Ubisoft Montreal / Plataforma: PS3, Xbox360 & PC / Año: 2007

Assassin’s Creed fue uno de esos juegos que estaban en boca de todos desde antes de su salida. En él encarnamos a Altaïr Ibn-La’Ahad, un miembro de la Orden Secreta de los Hashshashin. Y tendremos que llevar a cabo nuestra misión en la época de la Tercer Cruzada. Pero algo que volvería intrigante el juego es que en realidad no se desarrolla en esa época, ni tampoco el protagonista es Altaïr. Sino que nos encontramos en un futuro muy cercano (2012) y somos prisioneros, Desmond Miles, de una mega empresa llamada  Abstergo, los cuales con la ayuda de una máquina llamada Ánimus, son capaces de entrar a la memoria genética de cada individuo y de ésta manera “viajaremos” en los recuerdos que guarda el código genético de Desmond. Sé que suena muy raro, pero en términos generales es bastante entendible mientras juegas.

En términos generales es un gran juego, y para demostrarlo sólo hay que ver la gran cantidad de secuelas que lleva en estos siete años: seis juegos de la línea argumental principal más varios Spin-Offs. Las razones de por qué es bueno es principalmente la recreación gráfica de las ciudades que visitamos, realmente se siente que estamos en un mundo enorme. La jugabilidad también es otro elemento importante, todavía recuerdo cómo me impresionó la habilidad de Altaïr de subir edificios y cómo sus piernas y manos se acoplaban a las agarraderas que tuviera ya fuera rejas, piedras, argollas, huecos. Era toda una delicia verlo en aquella época.

Como bien he dicho con anterioridad, es difícil reseñar un videojuego viejo en la actualidad, ya que la comparativa no es justa con los de estos tiempos, es algo distinto a reseñar películas o series ya que éstas permanecen más atemporales. Así que es muy fácil menospreciar los progresos técnicos que tuvieron en ésa época porque no se adaptan a los estándares modernos. Por otro lado, como ya también lo he dicho, hay algunos errores que no importa la época en que se hayan hecho, son errores.

Assassin’s Creed tiene diversas fallas importantes a lo largo de su tiempo jugable. El principal y más importante es que es demasiado repetitivo, al comienzo uno siente que hay mucha variedad de misiones, objetivos y quehaceres, pero después de dos o tres horas haciendo lo mismo que sólo cambie la apariencia del personaje a matar o investigar lo vuelve tedioso y más de un jugador abandonaría la historia por lo mismo. Otro gran problema es la historia, ya que en términos generales es equis; durante el juego descubriremos dos giros argumentales, los cuales están muy mal puestos, el primero (que estamos en el futuro y no en el pasado) lo descubriremos a los cinco minutos de comenzar a jugar y el otro giro, el del final de la trama realmente no es ninguna sorpresa, ya que si se presta algo de atención a la historia,  todo está más que encaminado. Y la conclusión que tiene el juego es muy interesante, pero yo manejaría éste juego con la siguiente expresión: Es el prólogo más largo que he jugado.

Aunque pareciera que estoy destrozando éste juego, la verdad es que me entretuvo mucho. Hay un punto de tedio que deberemos de superar, por la repetición de misiones, pero una vez liberado de esto, el juego es muy entretenido. Y uno mismo comenzará a complicarse la vida por gusto, ver cómo podemos matar a las víctimas, ver hasta dónde podemos escalar y la verdad, algo que me encantó hacer era subir a todas las atalayas que había para ver la magnitud del mundo en que estaba jugando.

Y para concluir puedo decir que incluso con su historia, al final del día Assassin’s Creed cumplió su cometido, ya que ese final me dejó con ganas de ver que iba a suceder en la secuela, por lo cual, pese a ser tramposo, cumplió.

South Park: The Stick of Truth

Estudio: Obsidian Entertainment / Plataforma: PS3, XBOX360 & PC / 2014

Desde antes de poder ver un capítulo de la serie me había vuelto fanático gracias al Internet, gifs animados, pequeños clips animados e imágenes fueron lo suficientemente llamativas como para que me interesara ese show de caricaturas para adultos, obviamente tenía 13 años cuando surgió, así que mi interés era mayor. Con el paso de los años por fin pude ver un capítulo en la televisión, y toda esa expectativa que tenía se cumplió y fui tan feliz por varios años, hasta la actualidad. En alguna ocasión me compré un juego para la PSX, pero la verdad era horrible ya que sólo tenía a los personajes del show, pero nada de la esencia. Así que cuando escuché que estaban creando un videojuego del género RPG y los creadores del programa estaban involucrados muy de lleno en el desarrollo del mismo, no pude más que sentir emoción, y más al ver avances del mismo.

Y por fin se cumplió el día: después de mucho temor por el cierre de la empresa que lo empezó y retrasos y todo aquello que por lo general predisponen a un juego al fracaso. El día en que salió el juego a la venta y yo corrí a conseguirlo, realmente estaba ansioso por él y más después de ver las calificaciones que había obtenido y quedé maravillado ante el producto final. Algo en extremo importante es que éste juego está hecho en específico para los fanáticos del show y aunque en el ámbito jugable es accesible a todo videojugador, las situaciones que vamos a vivir muy posiblemente sean de desagrado total e incluso asco para todo aquellos que no son asiduos al programa.

Ahora si, después de ese breviario informático, hablemos del juego. Nosotros seremos el chico nuevo que se muda a ese tranquilo pueblito de montaña, ahí nuestros padres nos obligan a salir a la calle a hacer amigos. La primer elección que tendremos será el crear a nuestro personaje, y a pesar de que es sencilla la forma de crearlo, la variedad resulta enorme y es difícil que dos personas creen al mismo personaje.

 En la calle nos encontramos con Butters el paladín, quien nos llevará con el Rey Hechicero Cartman. Todos los niños del pueblo están jugando este juego de rol épico, que están en la lucha por obtener la vara de la verdad, ya que quien controla la vara controla el mundo. Pero para poder unirnos a éste juego tendremos que elegir una clase entre las cuatro posibles, las comunes son Mago, Guerrero y Ladrón pero en el juego se agrega una nueva el Judío, la cual yo elegí y no me arrepiento de nada. A partir de éste momento, viviremos aventuras inocentes al comienzo, pero que irán evolucionando hasta que la seguridad de todo el pueblo queda en nuestras manos.

La verdad desde los primeros cinco minutos de juegos me atrapó, su humor es completamente igual al de la caricatura y como buen fanático, me hizo reír en muchísimas ocasiones. Un punto muy interesante, en lo personal, es que al final de cuentas son niños fingiendo que son hechiceros, elfos, orcos y demás seres fantásticos, así que los ataques y magias que utilizan son creados con objetos comunes, en su mayoría. Por ejemplo un ataque de fuego de Cartman surge a partir de un spray más un encendedor. Una honda se crea con una piedra y una calceta. Eso le da un plus al juego ya que es bastante original la forma en que manejan esto. Claro que hay que recordar que la realidad del mundo de South Park es bastante disparatada.

Otro gran extra que viviremos es la inmensa cantidad de fanservice. Nos encontraremos con la gran mayoría de personajes que amamos ver, y el ahora poder convivir con ellos y en algunos casos pelear contra, o a su lado es una delicia. Nos encontraremos con los obvios Cartman, Stan, Kyle, Kenny, Butter, Jimmy, quienes nos acompañarán a lo largo de la aventura; pero también nos encontraremos con el Señor Mojón, Jesús, La Gente Cangrejo, y más de una aparición sorpresa que prefiero no mencionar para no arruinar la sorpresa, pero es grato escuchar esa voz de nuevo, después de tanto tiempo de no hacerlo.

Con éste juego no puedo ser muy objetivo que digamos, ya que no le vi nada genuinamente malo. Hay ciertos detallitos, como que en algunos momentos no está muy claro cómo solventar ciertos obstáculos, pero nada grave ya que al final lograremos hacerlo. También, como todo buen RPG que se respete, está lleno de misiones extras, algunas muy rápidas, otras más largas, y los objetos que obtendremos en algunos casos serán muy buenas y en otras simplemente la diversión es el premio.

No quiero hablar mucho sobre la historia ni los "mundo" que visitaremos, para no quitarle el factor sorpresa a todo aquel que no lo ha jugado. Pero sólo puedo asegurar que tendrán una gran sonrisa de inicio a fin del título. Lo que sí puedo mencionar es que aunque suene imposible, Trey Parker y Matt Stone, han logrado crear uno de los mejores capítulos de la serie, a la par que los capítulos de la televisión parecen ser censurados. Aquí veremos desnudos, secreciones y todas esas asquerosidades que siempre nos han hecho reír en el show, pero a una mayor escala.

Phantasmagoria

Estudio: Sierra On-Line / Plataforma: PC & Sega Saturn / Año: 1995

En aquellos viejos ayeres, cuando tan sólo era un infante, había un programa en la televisión que trataba sobre reseñas de videojuegos. La verdad ahora ignoro cuál programa era, tal vez Cybernet, pero las fechas no embonan, así que olvidémonos de ese detalle insignificante. Lo que sí importa es el hecho de que de manera religiosa lo veía, ya que era la única forma que tenía de conocer ése maravilloso mundo de los videojuegos actuales. Un día vi un videojuego ¡creado con personas reales!, La 8va. maravilla para mí en ese momento, y no sólo eso: sino que era un videojuego de terror y sangriento. La verdad moría por ése videojuego. Pero tristemente, allá en la ciudad donde crecí, no llegaban esos videojuegos, ni en pirata… y tampoco tenía computadora. Pero hace poco más de un año descubrí el invento más grande del mundo actual para lo videojugadores: gog.com una página que se encargaba de vender juegos viejitos, que funcionaban en las computadoras modernas 0.0” y estaba ese videojuego.

Volviendo a la reseña, encarnaremos a Adrianne Delaney, una joven esposa que se acaba de mudar a una tenebrosa mansión. La cual, como cualquier casa vieja, guarda un terrible secreto de su antiguo dueño, un mago de circo, llamado Zoltan. Nosotros, al inspeccionar ésta mansión, descubriremos el trágico destino de las esposas de Zoltan a la par que descubriremos que la actitud de Don, el marido, comienza a volverse misteriosa. Adrianne deberá de recorrer hasta el más pequeño rincón de la mansión si desea salvar su vida y la de su marido, hablará con personas de lo más extrañas y al final de cuentas no podrá confiar en nadie, ni en ella misma.

La verdad es algo extraño reseñar éste videojuego por varios motivos. Por ejemplo las actuaciones son completamente horribles, en extremo caricaturizadas y con unos diálogos que rayan en lo absurdo. Pero por otro lado eso mismo le da un encanto de cine B, que sumándole las escenas gore lo vuelven una maravilla si te gusta ese estilo de cine. Por otro lado, hay que aclarar que en sus tiempos fue todo un logro al utilizar por primera vez a una actriz de carne y hueso como personaje jugable, algo que fue un parteaguas en la industria; también el haber sido uno de los videojuegos de mayor tamaño en la historia (hasta ese momento) utilizando siete u ocho CDs, dependiendo del sistema a jugar. Así que si uno es fanático de los videojuegos, pero más enfocado a la historia de cómo han evolucionado, éste es uno que no se deben de perder.

Un elemento, o EL elemento más sobresaliente de éste juego era el gore que manejaba. Ya que al utilizar a actores reales, para los tiempos que corrían, era uno de los videojuegos más violentos en su tiempo;  tanto así, que como no había de otra en varios países lo censuraron. Aquí vamos a vivir escenas bastante asquerosas como lo son el ser alimentados por carne cruda, ojos estallando, cabezas partidas a la mitad y un sinfín de delicias para los amantes del gore. También algo muy grato es que muchas de las escenas sobrenaturales son azarosas, y tendrás que jugar varias veces o recorrer mucho la mansión para conocerlas y siempre encontrarás una escena que no habrás visto con anterioridad.

Hay muchos errores que tiene el juego, pero que se basan en juicio de las cosas como son en la actualidad, y la verdad no se puede criticar algo viejo de esa forma. Pero por otro lado también tiene errores que en su época lo fueron. Por ejemplo, muchas veces uno no sabe cómo utilizar los ítems que se han conseguido, así que estaremos dando vueltas a lo largo de las pantallas, sin saber muy bien que hacer. También el obtener objetos, en el primer capítulo y que no sabes los vas a necesitar hasta el último, por lo cual traemos cosas de más que nos complican la situación por no saber qué hacer con ellos. Y si nos vamos a la historia, en un capítulo Adrianne descubre el secreto de la mansión y nunca se lo dice a su esposo, sin ninguna razón aparente. Y así hay muchos detalles.

Para concluir debo de admitir que disfrute ampliamente el jugar éste clásico, casi veinte años después de su salida. El tiempo no ha sido agradecido con él, más de un videojugador actual ignora de su existencia y si lo llega a conocer, lo más posible es que huya ante los gráficos, jugabilidad y otros elementos. Pero la verdad es que es una experiencia grata que yo recomiendo probar. No sólo por lo que éste juego hizo en la industria, sino porque la verdad hay pocas historias que son tan grotescas y el hecho de ser con humanos le da un plus.

Orphan Black - Temporada 1

Creador: Graeme Manson & John Fawcett / Temporada: 1 / Episodios: 10 / Año: 2013

De vez en cuando uno se encuentra una serie que lo atrapa de inicio a fin, en ésta ocasión me pasó con Orphan Black, desde los primero minutos me impidió que desviara, por un solo instante, mi mirada de la pantalla. A lo largo de los episodios seguiremos a Sarah Manning, una mujer huérfana y marginada social, que ha regresado en busca de la hija que abandonó con su madre adoptiva. La vida de Sarah ya es lo bastante complicada, por un lado está el problema de querer recuperar a su hija, a la par que trata de enderezar su vida y alejarse de su novio, Vic. Y la única persona que la entiende y no juzga es su hermano adoptivo Felix. Como verán, la vida de Sarah es complicada.

Pero todo se agrava una noche, cuando esperando el metro presencia el suicidio de una mujer, que es idéntica a ella. Al ver por un segundo, la oportunidad de reiniciar su vida desde cero, roba el bolso de Beth, la mujer que se suicidó, y le pide a Felix que identifique el cuerpo como ella misma, Sarah. Más adelante descubre que Beth era una policía y es contactada por una mujer alemana, Katja, que al encontrarla frente a frente descubre que también es idéntica, y alguien está tratando de matarlas. Y no se preocupen, apenas les he contado menos de la mitad del primer episodio.

Bien, hay varios factores que provocan el enamoramiento de ésta historia: por un lado está la trama parte detectivesca, parte policiaca, parte ciencia ficción. También el hecho de que son sólo diez episodios ayuda a que todo sea un frenesí de emociones, que no nos den un sólo momento para relajarnos. El elemento, que a mi ver, más me atrajo son las múltiples interpretaciones que Tatiana Maslany nos ofrece, a lo largo de la historia nos presentará personajes tan diferentes unos de otros y cada uno tiene su forma de hablar, acento, vestimenta y peinado que la caracteriza, hasta el momento nos ha presentado siete interpretaciones muy diversas, e incluso en algunas ocasiones el ver cómo la soccer mom, Alison, se debe de disfrazar de Sarah, es simplemente impresionante. Y obviamente, Helena se volvió un maravilloso personaje del cual uno desea saber todo sobre su pasado y que no guardará más de una sorpresa en cada episodio.

La verdad en éste punto no pude encontrar algo realmente malo a la serie, pero es bastante común que la primer temporada de alguna serie sea muy buena, y más adelante, conforme la alargan, vaya decayendo. Ya si no queremos ver muy críticos, en algunos momentos las aventuras que vive Alison parecen demasiado cómicas para la serie, pero por otro lado, sólo le podrían pasar a ése personaje en particular. También algunas de las decisiones que toman los personajes, es de ¡¿por qué hiciste eso?! Pero pues como en todo, no siempre se puede satisfacer.

Algo que me gustó mucho es la relación que se forma entre todos los personajes, en sólo unos pocos episodios, los sentimientos de unos hacia otros cambian en base a los acontecimientos, y cosas que pasaron en el primer episodio afectan la actitud de alguien en el último episodio, cosa que se agradece, ya que la mayoría de las series parece olvidarse del pasado.

Por mi parte ya estoy ansioso por que llegue la segunda temporada, ya que como buena serie de intriga al final nos dejaron con demasiadas dudas, y la muerte de algunos personajes importantes, y que creí que iban a durar más, a lo largo de ésta primer temporada me generó un gran deseo de ver qué pasa. Así que el próximo mes comienza la segunda temporada, por lo que sería bueno que le echen un ojo a ésta antes de.