Birdman or "The Unexpected Virtue of Ignorance" (Birdman o "La Inesperada Virtud de la Ignorancia")

Dirección: Alejandro González Iñárritu / Guión: Alejandro González Iñárritu, Nocolás Giacobone, Alexander Dinelaris & Armando Bo / Año: 2014

Alejandro González Iñárritu es un director bastante conocido a nivel internacional y aunque ha recibido mucho premio y nominaciones, no puedo decir que fuera un excelente director. Debo de aclarar que tiene películas que me gustaron mucho, por ejemplo Babel, Amores Perros y 21 Gramos, aunque no me encantaron, es indiscutible la calidad con la que cuentan. Pero a pesar de que a mucho les gustó Biutiful, en lo personal si no hubiera sido por las actuaciones, esa película tuvo grandes decepciones.

Regresando al punto, por lo que Iñárritu no se me hace un gran director es debido a que hasta el momento, no contaba con variedad temática en sus películas. Si, tiene buenas ideas en contar tramas, colocar cámara y demás cosas técnicas; pero en cuestión de historias, siempre eran lo mismo, decadencia, caos, abandono.

Por lo que cuando escuché de su siguiente proyecto, Birdman, primero me quedé con cara de WTF!!?? (Película de superhéroes); luego luego me enteré que no sería así, sino la historia de un hombre que anteriormente era el actor que encarnaba al superhéroe del momento y ahora estaba en decadencia, y mi expresión cambió a un Ahhhh… pero cuando escuché que sería una comedia regresé a WTF!!?? Y pues como era obligatoria, debería de verla.

En Birdman conocemos a Riggan, un actor que está a punto de presentar en Broadway una obra en la cual se encarga de producir, escribir, dirigir, protagonizar y más; pero aunque él no lo quiere reconocer directamente, extraña la gloria y fama con la que vivía en antaño. Toda la historia se desarrolla durante las puestas en escena pre estreno y conoceremos la vida interna y externa de Riggan. Cómo debe de lidiar con su novia, su hija que salió de rehabilitación, una de las estrellas más importantes de la actualidad que por asares del destino ha tomado un papel secundario en la obra pero su método de actuación es muy extrema.

Si cuento mucho de la trama, la verdad no se generará interés, esto debido a que es de esas historias que no importan tanto el qué, sino el cómo y una grata sorpresa que me llevé fue, genuinamente era una comedia, tirándole más a ácida que a cualquier otra variante, pero comedia al final de cuentas y muy divertida en general.

En especial si uno como espectador tiene a algún amigo o amigos que sea actor, no importa tanto si es famoso, de cine, televisión, radio, etc., simplemente que actúe; esto gracias a que durante la historia lanzan más de una pedrada que en efecto resulta verdadera y no pude más que aplaudir la broma, muy bien colocada y disfrutada.

Esta película es de esas que desde sus comienzos han sonado para varias nominaciones y premios importantes, incluyendo película, director y actor. En lo personal, mi perspectiva de ello, es que sí es una película que puede tener nominaciones, pero no la veo como ganadora. Como no se ha hecho nada oficial, ni los contendientes, al final del día esto es simple especulación. Lo que no puedo dudar ni un momento es la actuación de Michael Keaton, quien interpreta a una versión alterna de él mismo, otro posible chiste de Iñárritu. Quien dota al personaje de Riggan de una humanidad y soberbia tangible y que aunque puede que no simpaticemos con él y su mentalidad, es imposible quedar indiferentes.

Los compañeros del cast también cumplen, como se podría esperar siendo Naomi Watts, Emma Stone, Zach Galifianakis y sobre todo Edward Norton, éste último logrando robar cámara a Keaton.

El problema que conlleva Birdman es su duración, platicando con personas que ya la vieron la gran mayoría comentó que la última media hora cae en picada, volviéndose aburrida, lenta y perdiendo la grandeza de los otros 3/4 de película. En lo personal sentí como si no hubieran sabido cómo debería de terminar la historia, y le siguieron agregando para ver que sucedía.

Aunque por lo general no hablo de técnicas cinematográficas, debo de reconocer que el trabajo que hizo iñárritu en esta película es maravilloso, ya que toda la historia es un solo plano secuencia; y aquí es uno de los factores, el otro fue el guion y su media hora final, por los cuales considero que podría no ganar dirección. Y es que en efecto, los planos secuencia que maneja son maravillosos en general, y uno quiere imaginar cómo los hizo, pero tristemente en más de una ocasión, las secciones de corte se notan de sobremanera, así que es un trabajo imperfecto y uno debe de decidir di alabar los aciertos o recriminar las fallas. Porque existen ambos.

Para finalizar, otro elemento que le generé gran aprecio, y esto sólo el espectador Mexicano lo va a poder captar, es la música y sonidos. La musicalización proviene de un baterista que interpresa jazz interpretativo, no soy fan del estilo, pero acertadamente Iñárritu ocultó dentro de esa música cantaditos mexicanos que van desde los tamales oaxaqueños hasta el chin… tu ma... Cosa que no aporta nada a la historia, pero son de esas cosas que al descubrirlas te genera una gran sonrisa de gozo.

Annabelle (Annabelle)

Dirección: John R. Leonetti / Guion: Gary Dauberman / Año: 2014

Por lo menos cuando se habla de cine, el 99% de los spinoff resultan ser malos, y esto se basa en una premisa sencilla. Le quieren dar más tiempo en pantalla, y obviamente ganar más dinero, con un personaje, por lo general secundario, que obtuvo gran aprecio por el público. Pero el problema viene debido a que cuando fue creado dicho personaje, su utilidad era en función de otros, así que el darle una relevancia total, no siempre resulta bien.

Y en base a lo anterior llegó a nuestras pantallas de cine Annabelle, película en la cual conoceremos un poco más de la historia de la muñeca que al comienzo de la película El Conjuro, hizo que más de una persona gritara. Y ahora descubriremos cómo es que ésta muñeca se volvió una muñeca diabólica.

Lo primero que hay que aclarar es que yo iba con las expectativas bastantes bajas, no precisamente con las críticas que había escuchado, sino simplemente porque desde el comienzo de la producción, se sentía que era simplemente un producto para generar más dinero. Por lo que al verla, como no tenía expectativa alguna, no fue difícil superarla.

En esta película conoceremos a Mia y John Gordon, una pareja joven que vive un buen matrimonio, están esperando a su primer hijo y aunque tienen problemas laborales, no es nada que un matrimonio no pueda superar. Mia es una coleccionista de muñecas y John logra encontrar en una tienda la muñeca que su esposa ha estado buscando tanto.

Una noche Mia se despierta porque cree haber escuchado algo en la casa vecina y todo desemboca en asesinatos y una herida casi mortal para su hijo no nato. Los doctores le dicen que ambos se salvaron de puro milagro, pero para que el niño nazca sano y fuerte, ella deberá mantener reposo absoluto.

Pero cosas comienzan a suceder, una máquina de coser eléctrica que se activa sola, una mecedora que se mueve cuando no hay nadie y pequeños detalles, que Mia no puede presenciar, pero sabe que están sucediendo.

Cuando John debe de irse por cuestiones laborales, un extraño incendio sucede y provoca que el bebé nazca prematuramente. Mia no desea volver a esa casa y convence a su esposo de mudarse. Pero a partir de ese momento, una extraña presencia ronda a Mia por todos lados y teme no sólo por su seguridad, sino también por la de su hijo.

La película en lo personal me gustó, no digo que sea una gran película, de hecho es mala pero entra a la categoría palomera, o sea aquellas que sirven para disfrutar por un par de horas y olvidarlas después.

El problema que viene con ésta película son varios detalles. Para empezar son los sustos, que aunque si tiene intenciones, no logra generarlos a la perfección. Una escena que sí me gustó fue la del elevador, la carriola y la bodega; siento que ahí se logró generar una buena tensión. Pero nada más.

Pero el verdadero problema es el guion, ya que nada de lo que sucede tiene sentido. Por ejemplo hay un par de niños, que parecen fantasmas mas no lo son y hacen unos dibujos en extremo perturbadores que al final no tienen nada que ver con nada, si son premonitorios, pero no hay razón de que lo sean. También en la nueva casa existe un vecino que hace ciertos ruidos que le dan gran importancia en la película pero nunca sirven de nada. Por parte del detective de la policía, sólo existe para dar una información que si no fuera por él, no se entendería que sucede con la muñeca. La amiga, que conoce más de lo que dice y que uno no logra decidir si es buena persona o mala, hasta el final, pero no es ambivalencia lo que ella tiene, sino simple mal desarrollo. 

Como ya dije, si disfruté esta película a pesar de ser mala; y no entiendo el odio tan grande que sufrió por el espectador promedio, ya que aunque está llena de cliches y pocos sustos, por lo menos es mucho mejor que otras películas que fingen ser de terror, pero que al final se les olvida que para ello deben de asustar, y ésta aunque no lo logra, por lo menos lo intenta.